El Jardín del Edén.

La pequeña puerta al lado de “la petite roseraie” hace de entrada a la mítica escena del “Jardín del Edén”.
Tomando como referencia una pintura de Jan Brueghel el viejo (pintor Flamenco, 1568-1625), recreo en una instalación la escena donde la primer pareja de humanos convive en armonía junto con los animales, en este caso la fauna autóctona de Marnay sur Seine: le lapin, la pie, la cigogne, la corneille, le sanglier, le chevreuil, le col vert, le cerf.
La disposición de la pareja y los animales parte de la idea de desplegar, por medio de siluetas, un dibujo en el espacio tridimensional, como un diorama que puede ser vivenciado por su escala real.
Los invito a atravesar la entrada y sumergirse en la composición, que puede ser observada y recorrida tanto en su totalidad como parcialmente para imaginar y ser parte del escenario natural del paraíso en la tierra.

                                                                                                                                             
Soledad Fracchia






Texto para la intervención en el paisaje de S. Fracchia.

                                                                                                             
                                                                                                                                                "Rugendas
                                                                                                                                 es un artista viajero,
                                                                                                                    tiene vocación de ilustrador,
                                                                                     y por ello siempre vuelve al dibujo descriptivo,
                                                                                                                lleno de detalles y anecdótico.
                                                                                     Esta ambivalencia entre la definición clasicista
                                                                                          y el impulso por recrear una visión emotiva
                                                                   y global del paisaje es parte de su personalidad artística"*


         

Soledad Fracchia , nos presenta hoy una instalación  para sitio especifico en espacio abierto. En realidad habría que preguntarse si se proyecta[o la pieza para este jardín  botánico de  modo peculiar o mas bien fue la obra la que encontró el lugar adecuado para emplazarse y por qué no, enraizarse. Como Rugendas, transformado en personaje principal en Un episodio en la vida del pintor viajero, novela de Cesar Aira. Soledad es hoy una artista viajera, tomando apuntes, bosquejos al natural para luego integrar todos los fragmentos seleccionados, tal cual antaño lo harían sus antepasados artistas viajeros -donde el valor descriptivo asociado casi a la biología como el sensible compitan a la par por el primer puesto, en la intimidad del atelier. no le interesa una imagen aislada, la composición donde se suceden variados personajes autóctonos (representados por animales de la región) y visitantes (la propia artista y su compañero) reproducen una escena clásica no sin tergiversar  el idílico lugar en donde convivían animales y seres humanos en armonía por primera vez en la tierra, los turistas o tal vez sean intrusos, se sitúan en el centro de la escena casi circular, que se mantiene acromática, de trazos y siluetas recortadas y bien definidas, de alguna modo indicando una inquietante interacción. Si bien el jardín es de ensueños, los personajes son los que se mantienen en la instancia del ensueño, dado que al parecer son los animales los que sueñan en blanco y negro. Realizados en la instancia de maqueta-diorama, aún extrapola mas el carácter ficticio de la escena, aquella en donde en primera instancia todo seria ideal, deja una brecha evidenciada en su carácter teatral-escenográfico para la duda... sera así? Ha sido así? Podría serlo? el viaje se ha iniciado.

                                                                                                                                                           C.K.
Buenos Aires, julio de 2015

*reordenamiento gráfico de cita : en : (Diener Pablo, Rugendas, 1802-1858, Augsburg, Wissner, 1997, p. 60 : citado por Magnin Lucile, Estudio, Un episodio en la vida del pintor viajero, Aira, Cesar, Blatt & Rios editores, 2013 p. 127)













Soñé tempestades


Intervención aérea de Capisci 

Prolongo escenográficamente la escena desde el plano hacia el lugar de espectador. Desde el techo cuelga una imagen a gran escala - una reproducción de un grabado de Doré - simulando el movimiento de una vela inflada por el viento. Un grupo de figuras imaginarias se desprenden generando un recorrido espacial.
Lo escenográfico, como relato ficcional, intensifica los efectos de la puesta en escena.













Mi escala

  Lo onírico, lo femenino y lo acuático son los universos que me interesan contados por medio de imágenes míticas, trágicas o arquetípicas que expresan un aspecto de lo humano.
  Propongo otra manera de entender o hacer preguntas sobre las relaciones los lugares comunes, cuestionar lo que está socialmente naturalizado.
  Mis protagonistas son mujeres en las que aparece la tensión dramática por medio de una iluminación teatral donde el fondo funde a negro y el color solo aparece para humanizar la figura.
  La suspensión de la acción en la escena trágica, desprovista de los datos necesarios genera un vacio en el relato que habilita las múltiples interpretaciones. Intento crear un lugar de preguntas e indefinición en donde se genere alguna inquietud o posibilidades diversas de lectura en el espectador.
 
Figura en posición horizontal. Grafito sobre papel. 50x70cm.




Cortando. Díptico. Grafito sobre papel. 100x70cm




Jaguar. Tríptico. Grafito y lápiz de color sobre papel. 210x50cm





Salvaje. Grafito sobre papel. 50x70cm